Comecei a trabalhar neste artigo antes de a COVID-19 se ter tornado uma interrupção global da vida quotidiana e agora, quando nos pedem para ficar em casa o mais possível, Memória serve tanto de inspiração como de recordação dolorosa de como um dia pode ser preenchido: festas com amigos, idas ao bar ou à livraria, ruas movimentadas da cidade, encontros casuais e viagens de carro. Tantos aspectos da vida normal estão em suspenso neste momento, e pode ser útil recordar o que tomámos como garantido.O que acontece do lado de fora da janela, os ruídos que ouvimos de outros apartamentos, as fotografias que encontramos no nosso quadro de cortiça ou nos nossos telefones, as refeições que estamos a cozinhar, os programas que estamos a ver, as palavras que lemos online ou em livros - tudo isto faz parte da vida e demonstra como as estruturas mais amplas de género, política e economia afectam até mesmo estes pequenos momentos.também as nossas memórias, se prestarmos atenção.
Em julho de 1971, a poetisa e artista Bernadette Mayer quis descobrir. Decidiu documentar um mês inteiro, para "registar toda a mente humana que eu pudesse ver" ("Bring It Here"). Chamou ao projeto Memória Todos os dias, Mayer expunha um rolo de película de diapositivos de 35 mm e escrevia num diário correspondente. O resultado foram mais de 1100 fotografias reveladas a partir da película e um texto que demorou seis horas a ler em voz alta. O trabalho foi exposto em 1972 na galeria de Holly Solomon, onde foram colocadas impressões a cores de 3 por 5 polegadas na parede para criar uma grelha, enquanto a gravação áudio completa de seis horas do diário de MayerO áudio foi posteriormente editado para um livro publicado em 1976 pela North Atlantic Books, mas o texto completo e as imagens nunca foram publicados em conjunto até este ano, pela editora de livros de arte Siglio Books. Memória é um testemunho de como Mayer sintetizou várias influências e formas poéticas para criar a sua abordagem única à arte política e socialmente consciente, e continua a ser uma investigação singular sobre o quanto das nossas vidas pode, e não pode, ser documentado.
De Memória Cortesia de Bernadette Mayer Papers, Special Collections & Archives, University of California, San Diego. Encontrei pela primeira vez Memória As imagens têm um tamanho consistente, mas retratam uma grande variedade de assuntos, desde ruas da cidade, edifícios, sinais, restaurantes, telhados, metro, demolições e construções, até cenas mais íntimas de roupa suja no lava-loiça, pratos a secar, uma panela a cozinhar no fogão, amigos deitados na cama ou a tomar banho,Há também viagens frequentes a pequenas cidades, com os seus gatos vadios e casas de tábuas, árvores altas e arbustos floridos. Algumas imagens são subexpostas, outras jogam com exposições múltiplas e a paleta geral é dominada por tons de azul e preto.
O texto que acompanha as imagens é igualmente abrangente, descrevendo os acontecimentos captados pelas imagens, bem como o que ficou por fotografar. O primeiro dia, 1 de julho, tem algumas quebras de linha, mas a grande maioria do trabalho é em longos blocos de prosa. O trabalho de Mayer é um híbrido de formas e influências que, como Maggie Nelson o descreve, "dobra as capacidades visionárias/imaginativas da poesia comEm Memory, o momento presente é representado por frases enérgicas que incorporam sonhos, escrita automática e as acções e palavras dos seus companheiros, bem como os seus próprios pensamentos:
Eu estava a olhar pela janela para as coisas, a Ana tomou um duche, deitou-se na cama e fez um telefonema. O céu estava assim: perfis, a Ana na cama a segurar um pedaço de papel branco e o telefone na outra mão, trabalhámos, lemos o livro em voz alta, a revolução violeta e tudo isto com vozes masculinas roucas e rápidas, massajei o pescoço da Ana.uma sala num estúdio de som em massachusetts no dia seguinte descobrimos que é político, temos um contrato, vamos levar o livro à gráfica, deixamos a Anne na prince street & subimos a 1st ave para ver carnal knowledge ed levou isto, esperámos numa fila para o ver, misturámo-nos para o ver, quando vimos como o ecrã do cinema estava vermelho...
Esta secção de Memória O texto, do segundo dia do projeto, descreve e expande algumas das fotografias do mesmo dia. Há quatro fotografias de uma mulher (provavelmente a colega poeta Anne Waldman) a segurar um pedaço de papel e a falar ao telefone, seguidas de imagens de um grupo à espera na fila para um filme e do ecrã vermelho do cinema.As actividades acrescentam movimento às imagens estáticas, que só podem transmitir mudanças quando são apresentadas várias fotografias da mesma cena: quando a mão de Anne que segura o papel se move de cima para baixo da sua cabeça, imaginamos esse movimento entre as fotografias. A combinação de texto e imagens permite um registo mais completo de cada dia. Juntos, transmitem o mundo colaborativo e comunitário em que Mayer trabalhavadentro.
De Memória Cortesia de Bernadette Mayer Papers, Special Collections & Archives, University of California, San Diego. Bernadette Mayer nasceu em maio de 1945 em Brooklyn, licenciou-se na New School for Social Research em 1967 e em 1971, aos 26 anos, documentava a vida na cidade de Nova Iorque como jovem artista e poetisa. Memória misturar, hesitar e repetir, a própria Mayer misturou-se e sobrepôs-se a múltiplos grupos de artistas e escritores em Nova Iorque. Memória Em 2002, trabalhou em estreita colaboração com um vasto leque de artistas e poetas como co-editora da revista de arte 0 a 9 A revista publicou os artistas Sol LeWitt, Adrian Piper, Dan Graham e Robert Smithson; a bailarina/poeta Yvonne Rainer; o compositor, artista performativo e poeta Jackson Mac Low; bem como poetas associados à segunda geração da Escola de Nova Iorque, como Kenneth Koch, Ted Berrigan e Clark Coolidge, e poetas da linguagem, como Hannah Weiner.
Gravação de Mayer a ler o texto final de Memória Bernadette Mayer Papers, MSS 420, Colecções Especiais & Arquivos, UC San Diego.
A influência da primeira geração de poetas da Escola de Nova Iorque, como John Ashbery, Frank O'Hara e James Schuyler, pode ser observada no facto de Mayer nomear amigos e ruas específicas, no seu tom de conversa e nas actividades mundanas Memória Num artigo sobre a segunda geração da Escola de Nova Iorque, Daniel Kane resume a diferença entre os dois grupos: "Os poemas de O'Hara são semelhantes a um jantar onde cada indivíduo é distinto, reconhecível e encantador. No mundo da segunda geração, a festa tornou-se muito, muito mais selvagem, ao ponto de serKane argumenta que o estilo anti-académico da segunda geração, bem como o seu interesse na produção e publicação comunitárias como construção de comunidade, significou que não receberam a mesma receção ou reconhecimento crítico. Mas os académicos estão cada vez mais a reconhecer a segunda geração da Escola de Nova Iorque como uma importanteComo escreve Kane:
... estavam a alargar, enriquecer e complicar uma tradição, em vez de se limitarem a imitá-la. Tal feito foi concretizado através de actos de colaboração radicais e politizados, de uma retórica inspirada na classe trabalhadora, em contraste com a urbanidade estilizada (e o campo queer que a acompanhava) dos seus antecessores, e de uma bem-vinda infusão de escrita e edição femininas numa cena anteriormente dominada por homens.
Mayer e Waldman foram duas dessas mulheres, cuja importância para a segunda geração reside na sua escrita, edição e ensino. Memória centra-se frequentemente nas experiências de ser mulher, não só para a própria Mayer, mas também para as mulheres que a rodeiam:
Esta é a Kathleen esta é a kathleen aqui está a kathleen aqui está a kathleen a kathleen está aqui ela está a lavar a loiça porque é que a kathleen está a lavar a loiça porque é que ela está a lavar a loiça porquê a loiça porque não a loiça kathleen a lavar a loiça ela lava-os ela fê-los na semana passada ela fê-los outra vez ela não os fez bem da primeira vez porque é que ela tem que os fazer outra vez fá-los outra vez, disse ela.outra vez lá está ela a lavar a loiça outra vez vejam-na a lavar a loiça ela lava a loiça máquina de escrever teletape tickertape máquina de escrever tickertape tele-tape kathleen está a lavar a loiça ela está a lavar a loiça outra vez quando é que ela vai acabar quando é que ela vai acabar
É evidente que as influências de Mayer são mais antigas do que a primeira geração da Escola de Nova Iorque. O excerto acima, por exemplo, evoca Gertrude Stein. A repetição aqui não é meramente descritiva; faz-nos sentir a natureza monótona da lavagem da loiça, ao mesmo tempo que questiona as dinâmicas sociais e de género que conduziram à situação difícil de Kathleen: porque é que ela está sempre a lavar a loiça? Quem está a dizerA interrupção da máquina de escrever sugere a escrita de Mayer, ou a escrita que Kathleen gostaria de fazer se não estivesse ocupada a lavar a loiça, ou talvez indique o som repetitivo que a lavagem da loiça faz, pratos a tilintar como teclas de máquina de escrever.
De Memória Cortesia de Bernadette Mayer Papers, Special Collections & Archives, University of California, San Diego. É óbvio que as mulheres da New York School tinham experiências quotidianas, estereótipos e pressões a enfrentar na sua escrita diferentes das dos seus homólogos masculinos. O trabalho de Mayer, segundo Nelson, ajuda-nos a "compreender como a fobia de 'ir longe demais' - de escrever demasiado, de querer demasiado, de transgredir as propriedades das estruturas económicas, literárias e/ou sexuais que infundimos com umA moralidade particular - está muitas vezes ligada a uma paranoia sobre os desejos vorazes e as capacidades vexatórias do corpo feminino".
Em Memória Este desejo voraz manifesta-se numa apetência para documentar a própria vida:
Um dia vi ed, eileen, barry, marinee, chaim, kay, denise, arnold, paul, susan, ed, hans, rufus, eileen, anne, harris, rosemary, harris, anne, larry, peter, dick, pat, wayne, paul m, gerard, steve, pablo, rufus, eric, frank, susan, rosemary c, ed, larry r, & david; falámos sobre bill, vito, kathy, moses, sticks, arlene, donna, randa, picasso, john, jack nicholson, ed, shelley, alice,rosemary c, michael, nick, jerry, tom c, donald sutherland, alexander berkman, henry frick, fred margulies, lui, jack, emma goldman, gerard, jacques, janice, hilly, directors, holly, hannah, denise, steve r, grace, neil, malevich, max ernst, duchamp, mrs. ernst, michael, gerard, noxon, nader, peter hamill, tricia noxon, ed cox, harvey, ron, barry, jasper johns, john p, frank stella & ted. Iainda vejo ed, barry, chaim, arnold, paul, rufus, eileen, anne, harris está ausente, não vejo rosemary, harris está ausente, anne, larry, peter ocasionalmente, quem é dick?, pat, gerard está ausente, pablo está ausente, ainda vejo steve, quem é eric & frank?, ainda vejo rosemary c, ed, & david é um diferente. é impossível colocar as coisas exatamente como aconteceram ou na sua ordem real, uma a uma, masalgo aconteceu nesse dia, no meio de ver algumas pessoas & falando sobre algumas, algo aconteceu nesse dia...
Este excerto pega na natureza altamente social dos poemas da primeira geração da Escola de Nova Iorque e exagera-a de forma a parodiá-la. O'Hara e Schuyler mencionavam frequentemente os amigos e artistas que viam, mas nunca numa lista tão longa. Os poemas de O'Hara são muitas vezes designados de forma simplista como poemas "Eu faço isto, eu faço aquilo", mas aqui demora muito tempo a chegar ao ponto em que "algo" acontece.tamanho e comprimento de Memória permite que muito seja absorvido por ela.
Bronwen Tate debruçou-se especificamente sobre poemas longos de mulheres durante este período e conclui que, "ao contrário da lírica breve, que pode ser lida e apreciada num momento ou dois, o poema longo funciona através do adiamento e da demora, do contraste e da repetição, do tema e da variação. Os seus prazeres emergem da duração e da acumulação".trabalhar com vários dos artistas performativos que publicou em 0 a 9 Outros artistas de vanguarda tinham-se dedicado a trabalhos repetitivos e baseados no tempo nas décadas anteriores: John Cage e Andy Warhol esticaram as suas peças até ao ponto do tédio ou do aborrecimento para deixar o público desconfortável ou, pelo menos, mais consciente da forma como o seu tempo estava a ser gasto.
De Memória Cortesia de Bernadette Mayer Papers, Special Collections & Archives, University of California, San Diego. Memória foi a primeira exposição de Mayer com grande aceitação e abriu caminho para os seus projectos de livros posteriores, que continuaram a centrar-se nos papéis políticos e sociais que desempenhou, bem como nos constrangimentos temporais. Dia do meio do inverno por exemplo, ocupou-se de um único dia em dezembro de 1978 com a mesma intensidade de pormenor, documentando um período da sua vida em que era mãe e vivia fora de Nova Iorque. Como C.D. Wright observou no Revista Antioch A obra de Mayer era um híbrido único de formas:
Enquanto o livro de Bernadette Mayer Dia do meio do inverno E embora este equinócio gelado de 1978 pareça tão vulgar como Lenox, Massachusetts, onde o poema se desenrola - em consonância com qualquer momento verdadeiramente articulado na vida de qualquer indivíduo em qualquer ponto do espaço - é esse sui generis , que exaltou.
Mayer afirma este ponto e estende-o ainda mais, até à sua fonte política: "devo dizer que sim, pensei que a vida quotidiana era boa e importante para escrever por causa do nosso trabalho com o comité para a ação não-violenta". esta ênfase na vida quotidiana não era apenas uma declaração poética, era uma declaração política. se valorizamos a vida humana, então devemos valorizar o que constitui uma vida.Na escrita de Mayer, o mundano está muitas vezes explicitamente relacionado com o político. Na entrada do primeiro dia para Memória Em "Attica", menciona repetidamente a prisão de Attica, como se não quisesse deixar que os leitores a esquecessem (isto aconteceu pouco depois de antes de os motins), e mais tarde, numa viagem ao "campo", considera a propriedade pessoal e comunitária:
& bem, o ciúme é tudo o que se tem ciúme & algumas janelas de ciúme & eu trouxe o dicionário, pois estou a tratar disso & é fácil como é fácil as perguntas esbarrarem umas nas outras em como as perguntas esbarram umas nas outras em grandes muralhas então um homem de camisa amarela olha para mim e abaixa-se ele está na minha propriedade privada eu não pensava que tinha uma & eu acho que não podemos nadar não estamos autorizados a nadar na suastream, penso que não podemos ser donos dos direitos uns dos outros, pelo menos não eu & ele, então o que é que ele tem a dizer? eu digo que estas questões de propriedade privada acabam sempre em pontos finais.
A menção de "jalousie" sugere Alain Robbe-Grillet, que escreveu um romance com o mesmo nome e cujo nome aparece duas vezes em Memória Robbe-Grillet utilizou a repetição, a fragmentação e a concentração em pormenores particulares para sugerir narrativas psicológicas e revelar a interioridade das suas personagens, que frequentemente se debatiam com relações e dinâmicas de género. Memória Aqui, o termo "propriedade privada" parece referir-se tanto ao espaço pessoal como à propriedade legal, o que leva Mayer a questões de direitos fundiários e direitos humanos. Estas questões "esbarram em grandes muros", dividindo os seres humanos uns dos outros na realidade, na metáfora e na pontuação (raro para Mayer, eportanto, enfático).
Wright considera Dia do meio do inverno uma ode porque "a ode-tempo é o pensamento-tempo tal como ocorre, não como foi formulado mais tarde". Memória pode ser considerado tanto uma ode como uma epopeia, não só porque documenta os pensamentos à medida que ocorrem, mas porque a atenção ao pormenor pode ser em si mesma uma forma de louvor. Esta exaltação da vida quotidiana permite que a lírica pontue a epopeia. Na obra de Mayer, o pequeno e o vulgar elevam-se ao nível de aventuras heróicas.
Numa introdução à nova edição Siglio de Memória , Mayer explica como, apesar dos seus melhores esforços, Memória deixou tanta coisa por descobrir:
É espantoso para mim que haja tanto em Memória Pensei que, ao utilizar tanto o som como a imagem, poderia incluir tudo, mas até agora não é assim. Então e agora, pensei que se houvesse um computador ou um dispositivo que pudesse registar tudo o que pensamos ou vemos, mesmo que por um único dia, isso faria umauma linguagem/informação interessante, mas parece que estamos a andar para trás, uma vez que tudo o que se torna popular é uma parte muito pequena da experiência de ser humano, como se tudo fosse demasiado para nós.
As lacunas na Memória E mesmo que pudéssemos registar todos os factos, como acrescentaríamos todas as emoções, todas as sensações de um determinado momento, como as memórias eram desencadeadas por certos cheiros, sons ou visões?Se documentar a sua vida exige documentar todos os pormenores, então a sua vida seria consumida pelo registo da mesma - teria de registar o seu registo no registo e assim por diante. No final, a única forma de experimentar tudo o que significa estar vivo é viver.